“好，這個故事其實我和你們直白一點兒說，確實是比較老套的那種。”雖然找了一位導演專業的同學作為助理，在專業知識上給出一定補充，基本上還是關祺和林沐鳶控制整場。

　　“所以這種情感你們其實很有可以參考的。”

　　臺上的故事，是關祺的那個夢，卻也還是有著很大的區別。至少沒有空空等待許多年，不曾見歸人的悲傷——關祺也明白，很多時候悲劇才更能引人共情，可是難得能給一切一個完美的結局，就沒有必要把生活中的感傷帶進本就是撿拾歲月碎片的文藝作品里了。

　　“比如戲曲里的《呂蒙正》，感受一下那種辛苦許久，最后兜兜轉轉一家歡慶。還有很多影視作品……其實你們也不要總以為就是抗戰背景最后的一個BE。”

　　“群里我給你們發了一個剪輯的片段，這里面的故事就不是BE，而是那種在現代故事里挺常見的，就要放棄思念與幻想的時候，突然峰回路轉的感覺。”

　　臺上的演員不說演得到底如何，再怎么也是藝術院校的學生，關祺舉的例子也好，說的意思也罷，就算未必演的出來，總也看過，很快就能給關祺一定的反饋。

　　“我這么說可以吧？你有沒有需要補充的？”回過頭來，關祺開始詢問林沐鳶的意見，“這一段兒我當時寫的時候是和你這么說的吧？我一回頭兒就給忘了。”

　　關祺是一如既往的坦率，也不在乎臺上的演員，身邊兒也有不少還算不上熟悉的同學。

　　“這些咱們可以回去聊，沐沐有什么要說的她應該也不會顧著你意見啦！”

　　要不是姜詩錦開口，只恐怕關祺還會在林沐鳶回應之前一直說下去——坦誠自然好、顧及別人的情緒更是團隊合作里必不可少的，再加上關祺這生怕任何一個人呢話落了地的習慣，要說不熱情，那是怎么也輪不到關祺的。

　　只是很多時候場景、環境在變化，關祺卻不知道注意場合兒。現在的她應該是說一不二的，不然少不了有鎮不住場子的風險，久而久之，且不說演員們會不會因為這份過分的平易近人而‘太有自己想法’、